艺术家周賽蘭与观众分享观念

　　2022年2月22日下午2:22，“色彩冥想·花开——周賽蘭个展”分享体验活动在西安美术馆举行。此次展览属于西安美术馆青年艺术家项目，由西安美术馆主办，西安美术馆杨超馆长担任总策划和艺术总监，展出艺术家周赛蘭最新创作14余件摄影作品，展览将展出至2022年3月12日。

艺术家周赛蘭给现场观众进行作品导览

　　展览现场，艺术家周赛蘭为大家进行了作品导览，并进行了艺术分享体验活动。在周赛蘭摄影创作的近10年中，她认为摄影是一个人对自由的艺术表达方式，而相机只是一种表现工具，在艺术创作中思考生命的真相或是生命的意义。在她的摄影作品中，关注“相”所折射的含义，通过平面、相机或是镜头的方式来传达思考。在周赛蘭的作品中本身就已经抹去了一切具象的“相”改变原有观察的角度、速度与镜头，更多感受到的是色彩的“温柔”，即是一种瞬间美的感受，将相机的焦点无限虚化，表达“虚无”在无限虚化的状态下感受“相”的存在。

冥想现场

　　作品《2020.02.08我生命的30秒/模仿我的一生》，艺术家周赛蘭用相机慢速拍下了自己的30秒时间，通过曝光处理后，呈现出一张纯白色照片，没有任何其它色彩。在周賽蘭认为，白色是一种颜色，是我们某种情绪和所关注的状态，是一种无意识、精神上的自觉。通过作品去表达当下对于人生的思考，试图去探索一种可能性。如果用相机拍下一个人一生当中所有经历的事情和眼睛看到一切的物体，这几乎难以实现，因此通过摄影来比喻人生如一次漫长的曝光。“我想拍下我的一生，这是一个假想，却只能拍下手中相机最长曝光时间的30秒”。白，是最好的答案，不带走不留下，在瞬间或一段时间内禅定，心灵抵达永恒，从空白中来又回到空白，就是一生的模仿。

冥想现场观众提问

冥想现场观众提问

　　分享体验活动现场，艺术家周賽蘭与22名观众通过冥想体验的方式感受玫瑰花从出生、绽放直到凋零的过程，感悟生命的内在意义与价值。通过艺术作品中色彩的魅力，体现色彩的本质，当一切形体都变得虚无，剩下的就是感受，觉知。生命中任何时刻的色彩都是美好的，一念即花开，只需要一颗安静的心、一台相机、一双按下快门的手，当心被眼前的事物按住，时间仿佛成为一个无限的变量。在一秒中感受永恒；在更快或更慢的时间里, 相机可以实现穿越或凝固。

现场观众拍照打卡

现场观众拍照打卡

　　活动结束后，现场观众纷纷与作品合影留念，拍摄打卡照，定格时间，感受艺术的永恒。